border=0

Зв'язок »Сучасне мистецтво

Визначення сучасного мистецтва


Вона називається сучасним мистецтвом, щоб ті художні вирази зароджувалися протягом ХХ століття . Незважаючи на те, що критерій сучасності має змішане використання, у мистецтві виробництва протягом останнього століття існує низка спільних рис, які суттєво контрастують з тими, що виникають у попередні епохи. Отже, мистецтво двадцятого століття можна назвати блоком, минаючи завжди існуючі в ньому відмінності. Основними характеристиками, які можна відзначити стосовно мистецтва, виробленого в цьому столітті, є ті, які вносить нововведення в правила, які слід дотримуватися, а також використання старих моделей, які використовуються з іншим значенням від оригіналу .


Перш за все необхідно дати короткий огляд деяких сучасних концепцій наприкінці ХІХ століття. До тих пір, незважаючи на величезні відмінності, що виникли з точки зору визначення цінності та сфери мистецтва, намір досягти краси через нього завжди переважав. У цьому сенсі можна сказати, що в художній менталітеті до двадцятого століття завжди залишався платонічний елемент, аспектом якого може сприяти християнство.


Досить згадати, що багато експертів визначають існування циклічних періодів в історії мистецтва. Таким чином, Ренесанс демонстрував інтенсивний платонівський аспект, в якому були врятовані змінні, характерні для греко-римської культури, з повагою до симетрії, класичних моделей краси і людської фігури. Ці характеристики називаються Apollins (щодо грецького бога краси, Apollo). Ренесанс змінюється бароко, короткий період, глибоко вибуховий і повний творчості , в якому ці канони були релятивізовані, щоб включити також більш випадкових і навіть сумні параметри. Ці характеристики часто визначаються як Діонісія (грецьким богом вина, Діонісом). Неокласицизм і романтизм являють собою два пізніші і гомологічні етапи епохи Відродження і Бароко в тому порядку.


Аналогічно, з консолідацією промислової революції спочатку і після Першої світової війни положення Аполлонія було відкинуто в пошуках більш релятивістського, аж до заперечення краси як мети мистецтва. Таким чином, авангард буде претендувати на "звільнення" від минулих уявлень, набуваючи нових і експериментальних стилів. Поза тим, що їм не вдалося, вони залишили свій відбиток протягом століття, релятивуючи поняття краси . Багато в чому ці події в сучасному мистецтві сприяли можливості швидкого включення художніх параметрів з інших регіонів світу (особливо Азії та оригінальних народів Америки) і в багатьох випадках використовувалися експериментальні явища з галюциногенами. в 1960-х.

Також варто пам'ятати, що XXI століття включило в сучасне мистецтво пов'язане з ним поняття цифрового мистецтва, в якому багато творців застосовують комп'ютерні технології для створення або доповнення інших типів творів, будь то графічні або музичні. У сучасному світі мистецтва цифрові ресурси стали остаточно, з більшою чи меншою мірою впливу, що залежить від наявності та культурних змінних митця та його соціального середовища.

Звичайно, при оцінці конкретної роботи можна виділити квоту суб'єктивності. Проте екстремальне розслідування закономірностей, що дотримувалися до кінця 19 століття, призвело до тривікалізації мистецтва . Дійсно, якщо краса є відносною, то будь-який елемент є прекрасним, і якщо мистецтво не повинно відповідати естетичним критеріям, то будь-яке вираження є художнім. Розгляд цих питань має вирішальне значення для визначення майбутнього культури. Віралізація мистецтва перетворила кожного користувача на свого роду критику більшої або меншої придатності, для якої смаки та задоволення, пов'язані з сучасним мистецтвом, можна насолоджувати персоналізованим способом і з великою можливістю вибору з кожного індивідуальний

Автор: Габріул Дуарте | + QUOTE
Теми сучасного мистецтва

Соціальні мережі